【フジテレビ騒動】佐々木恭子への“同情論”が見落としている、被害者の声に寄り添うということ
音楽系ブログとして立ち上げた当ブログですが、一通りの記事を書いてからはしばらく冬眠生活に入っていました。しかし、フジテレビ騒動においてメディアや国民のずれた主張を看過することが出来ず、久しぶりにブログを更新することにしました。それではさっそ…
9th(ナインス)コード進行の秘密を解き明かす！テンションノートで音楽に深みを持たせる方法
今回は、おしゃれなコード進行には欠かせないテンションノートについて解説していきます。トライアド（三和音）やセブンスコード（四和音）も悪くはありませんが、テンションノートを加えると、独特な魅力な響きがします。テンションノートには複…
【モーダルインターチェンジ】作曲に活かすコード進行完全ガイド｜音楽理論とスケール活用のコツ
今回はモーダルインターチェンジを使ったコード進行とスケールの使い方を解説します。モーダルインターチェンジにはいくつかの意味がありますが、今回は「同主短調からの借用和音」というテーマで語ります。同主調というのは、同じ主音を持つ長調…
代理コードとは？作曲やDTMで使える応用テクニックを解説します【音楽理論＆コード進行】
コード進行パターンを増やしていくためには、代理コードのことを学ぶのは必須です。同じコード進行では曲もワンパターンになってしまいますので、作曲する側も聴く側も飽きてしまいます。ところで代理コードとはいったいどのようなものなのでしょ…
メロディが思いつかない…他の曲に似てしまうときの作曲アイデア4選【DTM×音楽理論】
どんなに悩んでも、いいメロディーが出てこなくて苦悩した経験、あなたにもありませんか？何も努力なんてしなくても自然にメロディーが思いつくならどんなに楽だろうと思いますよね。そこで今回は『どうしてもメロディが思い付かない…
五度圏を使ってコード進行パターンを覚えることの4つのメリット【初心者向け作曲講座】
12の調が時計のように並べられた五度圏。いったい何のために使うのかよく分からない、という人もいるでしょう。近親調や遠隔調を目で見て覚えることにも使いますが、音楽理論やコード理論を覚えるときにも、有効活用できます。今回は、コー…
楽器が弾けなくても作曲はできる。でも、絶対に弾けるようになった方がいい理由【初心者必見】
DTMや作曲に興味があるけれど、楽器が弾けないので続けられるか心配、という悩みを持っていませんか？敷居が高そうに感じるDTMですが、実際のところはどうなのでしょうか？今回はDTM・作曲歴20年以上の私が、楽器が弾けなくても作曲で…
「aメロ・bメロ・サビ」の魅力的な作り方！コード進行の秘訣と編曲の極意を伝授します！
今回はaメロ、bメロ、そしてサビの作り方について解説します。コード進行の選び方や編曲のポイントがいくつかあるので紹介します。aメロからbメロへの進行が上手くつながらないという悩みもあると思いますので、そのあたりのやり方も教えてい…
テーマを決めて作曲の質を上げる！5つの効果的なアプローチを紹介！【がむしゃらに作らない】
作曲を始めたばかりで、どういう曲を作るのか決まっていない。どんな曲を作ったらいいのかが分からない。このように作曲の方向性を見失っている方、いませんか？何も手掛かりがない状態で作曲をすることは簡単ではありません。がむしゃらに作…
作曲に役立つこと間違いなし！循環できるコード進行の種類と音楽理論を基にした解説【短調も検証】
循環コードとは同じコード進行を繰りかえし、進行させることができるコード進行のことです。I→VIm7→IIm7→V7（イチロクニーゴー）というコード進行が有名です。Key in CならばC→Am→Dm→G7→C→Am→Dm→G7と…
テーマを決めて作曲の質を上げる！5つの効果的なアプローチを紹介！【がむしゃらに作らない】
作曲を始めたばかりで、どういう曲を作るのか決まっていない。どんな曲を作ったらいいのかが分からない。このように作曲の方向性を見失っている方、いませんか？何も手掛かりがない状態で作曲をすることは簡単ではありません。がむしゃらに作…
ディミニッシュ・コードの簡単な覚え方と高度な使い方｜作曲・DTMに役立つ音楽理論ガイド
ディミニッシュ・コードを覚えてマンネリ化したコード進行から抜け出しませんか？いつも同じようなコード進行では、ワンパターンな曲しか作れなくなります。新たなコード理論を覚えることは必須です。セカンダリードミナントやサブドミナントマイ…
作曲初心者必見！カノン進行の魅力とプロの名曲をYouTube動画で学ぶコード進行の極意
カノン進行というのはJPOPのヒット曲でもよく使われるコード進行のひとつです。クリシェの響きが綺麗でプロもよく使いたくなる気持ちはわかります。※クリシェについては後述します。同じカノン進行でもロックやバラード、ポップスと色々なジ…
裏コードで迷子にならない！作曲に使えるスケールと音楽理論の基本【スケール選び完全ガイド】
今回のテーマは「裏コードを使ったときに何のスケールを使ってフレーズを作ればいいのか」です。裏コードを使うことで、単調なコード進行から抜け出すことが出来ます。しかし、その裏コードで何のスケールを使えば分からないのであれば、…
曲が全部同じに聞こえる？作曲がワンパターンになる原因と脱出法【DTM×音楽理論で打開】
「いつも同じような曲しか作れない」という悩みを抱えていませんか？作曲がワンパターンになると、曲を作る方も聴く方も飽きてしまいます。今回は、曲がワンパターンになる原因とその対策を考えてみました。役に立つ情報があれば幸いです。…
サブドミナントマイナーコードを使いこなしライバルに差をつけよう!!【作曲&コード進行】
好きなアーティストの曲を聴いていて一瞬だけ雰囲気が変わり切なさを感じることありませんか？こういう切なさはどのようにして生み出されているのでしょうか？ダイアトニックコードだけのコード進行の中に一時的に転調させて雰囲気を変えられ…
メロディが思いつかない…他の曲に似てしまうときの作曲アイデア4選【DTM×音楽理論】
どんなに悩んでも、いいメロディーが出てこなくて苦悩した経験、あなたにもありませんか？何も努力なんてしなくても自然にメロディーが思いつくならどんなに楽だろうと思いますよね。そこで今回は『どうしてもメロディが思い付かない…
【音楽理論×作曲】短調コード進行を効率的に覚えるには？Am（イ短調）ではなくCmで学ぼう
「短調のコード進行って難しいな」って感じることありませんか？短調には三つのスケールがあってそれぞれのスケールに基づくダイアトニックコードがあるので覚える量は長調の三倍になります。しかし、安心してください。短調の曲で使われるコ…
「aメロ・bメロ・サビ」の魅力的な作り方！コード進行の秘訣と編曲の極意を伝授します！
今回はaメロ、bメロ、そしてサビの作り方について解説します。コード進行の選び方や編曲のポイントがいくつかあるので紹介します。aメロからbメロへの進行が上手くつながらないという悩みもあると思いますので、そのあたりのやり方も教えてい…
コード進行が広がる！『ハ長調しか知らないDTMer』をステップアップさせる作曲×音楽理論ガイド
「コード進行の勉強をしたけれどハ長調のコード進行しか分からない」このような悩みを抱えた方がたくさんいらっしゃると思います。今回はそういう悩みを抱えた方のために、全ての調のよく使われるコードを完璧に覚える学習法を紹介したいと思…
sus4コードってどう使う？プロの名曲を例に効果を徹底解説【実例と音源でわかる活用法】
ダイアトニックコードだけの進行では物足りなさが出てきて他のコード理論も学ぶことになるのは当然のことです。ノンダイアトニックコードは数多くありますが今回紹介するのはサスフォー(sus4)コードです。ドミナントセブンスコード前に…
DTMで役立つ！ドミナントモーションの基本と作曲での使い方【コード理論入門ガイド】
ドミナントモーションとはドミナントからトニックへの進行のことを言います。G7→Cというコード進行がドミナントモーションにあたります。ディグリーで表すとV7→Iという進行になります。強進行になっていて、曲が終わるときによく使われる…
【DTM初心者向け】作曲と編曲のやり方がゼロからわかる！基礎をじっくり学ぶ完全ガイド
作曲や編曲に興味を持ってこれから勉強しようと思っているあなたに朗報です。今回の記事ではメロディーに対してどのようにコードをつけるか？といった具体的な作曲講座ではなく「こういう曲の作り方もあるよ」「こういう道具があると便利です…
sus4コードには何のスケールを使う？作曲初心者が迷わない【音楽理論＆実践ガイド】
世に出回っている音楽理論書ではコード理論のことは解説されていますが、スケールに関してはあまり触れられていません。スケールの理論を知らなくても感性に頼って作ることも出来ますが私の経験上、そのやり方では必ず限界が来ます。そこ…
作曲初心者必見！カッコいいコード進行を作るための『コードの連結』が重要！【音楽理論で学ぶ】
「コード進行を作ってみたけれど自分の思い通りのサウンドにならない」音楽活動をされている方なら一度はこのような経験はあるでしょう。世の出回っている理論書にはカッコイイ響きになるノウハウはあまり解説されていません。カッコイイ響き…
作曲に役立つこと間違いなし！循環できるコード進行の種類と音楽理論を基にした解説【短調も検証】
循環コードとは同じコード進行を繰りかえし、進行させることができるコード進行のことです。I→VIm7→IIm7→V7（イチロクニーゴー）というコード進行が有名です。Key in CならばC→Am→Dm→G7→C→Am→Dm→G7と…
J-POPの定番コード進行『小室進行（6451）』を音楽理論と作曲テクニックで掘り下げる完全ガイド【楽譜・音源付き】
自分で作曲するにも楽器を弾くためにも、コード進行パターンを増やしたいと考えている人は多いでしょう。そのためにはプロが作った曲を分析することが多いと思います。その結果として分かるのが、JPOPの曲では同じようなコード進行が使われている…
名曲から学ぶ！印象的なメロディーの作り方は○○が鍵を握っている【作曲&音楽理論講座】
作曲を行っている人なら誰でも印象的なメロディーを作る秘訣を知りたいはずです。楽をしてキャッチーなメロディーが作れれば苦労しませんがそんな方法は残念ながら存在しません。しかし、ちょっとしたコツをつかむとリスナーの耳に残りやすい…
美しいコード進行を生み出す！『トップノートの動き』で作曲力を高める音楽理論【DTMにも役立つ実践法】
コード理論を解説している理論書は多いですが美しい響きを作り出すノウハウを紹介しているものは少ないです。単にコードネームやディグリーだけが掲載されていてそれを丸暗記しただけではコード理論を学んだとはいえません。コード進行で美し…
【作曲・DTMに役立つ】楽譜が読めない人でも大丈夫！初心者のための読み方のコツ＆音楽理論の基本
音楽を始めたばかりの初心者の方が最初にぶつかる壁。それは『楽譜の読み方』ではないでしょうか？「楽譜なんて読めなくてもいいよ」という安易なことをいう人の言うことを聞いてはいけません。DTM主流に時代、楽譜の読み方や書き方が軽視…
DTM初心者必見！エンディングの作り方とコード進行12選｜作曲・編曲にすぐ使える音楽理論
あなたは曲を終わらせるときにどんなコード進行を使っていますか？「終わりよければ全てよし」という言葉があるようにその作品の最後というのは非常に重要な役割があります。もちろん理想は終わりだけでなく、イントロから最後にいたるまでの…
EQとコンプレッサーで音を操る！ダイナミクス系エフェクトの基礎知識と実践テクニックを徹底解説
今回の記事ではダイナミクス系エフェクトの基礎を解説します。初心者の方にはとっつきにくい印象があるダイナミクス系エフェクトですが、作曲活動を行う上で必須のエフェクトですのでしっかり学びましょう。Cubaseに付属しているエフェ…
米津玄師『orion』レビュー｜完成度の高い楽曲だが、終わり方に少しの不安が残る理由
今回は米津玄師の『orion』のレビューを行います。orionはNHKで放送された3月のライオンのエンディングテーマに起用された曲です。2017年にリリースされた曲です。それではさっそくレビューをしていきます。米津玄師『or…
間奏の作り方がわからないDTMer必見！プロの名曲から学ぶ作曲・編曲のテクニック【DTM講座】
歌モノの音楽というのは、ボーカルが奏でるメロディーが中心となっています。曲を聴くリスナーもサビのメロディーを一番の楽しみにしているでしょう。一方の間奏は、その歌が休みとなり次の展開までのつなぎの役割を果たします。歌は休みになりま…
どんなにDTMの勉強をしても名曲は作れない！作曲・音楽理論・ソルフェージュを無視する人がハマる落とし穴
現代の作曲および編曲はPCを使って一人で作業できます。作曲や編曲だけでなくミックスもマスタリングも全て一人で出来ます。DTMとかDAWとか聞いたことあるのではないでしょうか？DTMはデスクトップミュージック(Desktop mu…
ギターソロの速弾きフレーズの作り方｜作曲・DTM・打ち込みアレンジに活かす実践テクニック
編曲家というのは様々な楽器の特徴やよく使われるフレーズなどを絶え間なく勉強し続けます。そんな編曲家の中にはエレキギターが弾けないという人もいるでしょう。「DTMをやっているけどギターが弾けないから、ソロフレーズが作れない…
J-POPの定番コード進行『小室進行（6451）』を音楽理論と作曲テクニックで掘り下げる完全ガイド【楽譜・音源付き】
自分で作曲するにも楽器を弾くためにも、コード進行パターンを増やしたいと考えている人は多いでしょう。そのためにはプロが作った曲を分析することが多いと思います。その結果として分かるのが、JPOPの曲では同じようなコード進行が使われている…
『音源付きで学べる』空間系エフェクトで作り込む！DTM初心者でもできる曲の輝かせ方【DTM初心者向け完全ガイド】
DTMで作曲をするにはエフェクトの使い方を覚える必要があります。エフェクトは音にお化粧をするイメージで考えてください。空間系エフェクトはリバーブやディレイといった音を響かせたり輝かせる効果を与えることが出来るのです。そこで今回は…
ストリングスのアレンジテクニックを一挙に解説!!【編曲のコツ】
シンセ・ストリングスとはバイオリンやビオラやチェロ、コントラバス、主に弓で弾く弦楽器をシンセサイザーで再現した音色のことをいいます。ストリングスという楽器があるわけではないので気を付けましょう。今回はシンセ・ストリングスでよく使…
作曲初心者必見！イントロの作り方の3つのコツ｜最初に出てくるという常識を捨ててみよう
イントロはサビに次いで、あるいはサビと同様にその曲の象徴にもなりうる重要な存在です。最初に出てくるフレーズがいまいちだとその後の展開に期待を持たれません。それに対して、素晴らしいイントロを作ることが出来ればその地点で聴衆の気…
米津玄師『アイネクライネ』をレビュー｜美しいメロディーではあるがアレンジに見える隠れた問題点
今回は米津玄師の『アイネクライネ』のレビューを行います。蔦谷好位置さんが編曲とプロデュースを担当しているということで楽しみな1曲です。蔦谷さんは数々のアーティストを手がけていて、非常に優秀な音楽家です。米津玄師さんの才能と…
【DTMで作曲力UP】最後のサビは力を溜めて感情を爆発させる！魅せる編曲テクニックを紹介
JPOPの曲を聴いてみると、一曲の中にサビが複数回出てくることは珍しくありません。サビは一番聞かせたい部分なのでそれは当然のことです。その際に注意するべき点としては、最後のサビは前のサビをそのまま繰り返さないということです。リス…
【切ない名曲NO.1】中島美嘉『雪の華』の深い魅力とは？心に響く名バラード【フルMV】
今回は中島美嘉の『雪の華』のレビューを行います。完成度が高く、芸術作品とも呼べる一曲になっています。雪の華の魅力を余すことなく語りたいと思います。※コード進行の分析が遅れていますが、時間があるときに行いたいと考えておりま…
【DAWで学べる】リアルなドラム打ち込みを実現する6つの編曲テクニック！｜作曲＆DTM初心者講座
今回はDTM初心者の方のためにドラムの打ち込みのテクニックを紹介していきたいと思います。バンドスコアやドラムの教則本に載っているフレーズをそのまま打ち込んでみたら「イメージとぜんぜん違った」ということがよくあると思います…
【編曲初心者講座】ギターの基本を理解しよう！作曲・DTMで活かせるエレキとアコギの使い分け
エレキギターとアコースティックギターは主に6本の弦で構成されている弦楽器です。アコースティックギターはアコギと略されることがあります。5つ、6つの音をかき鳴らすと広い音域をカバーすることができますので様々な音楽で使用されています…
ロック魂が燃え上がる！熱い定番コード進行を作曲・編曲に活かせ!!【楽譜×音源付きで解説】
これまでにこのブログでは、王道進行や小室進行をはじめとするコード進行をいくつか紹介してきました。今回はロックで使えるコード進行を紹介したいと思います。いつもどおり楽譜と音源を使って解説しますので、初心者の方でも安心して学べますよ…
エレキギターの作曲術！コード＆リフの作り方を楽譜と音源付きで解説【編曲初心者向けDTM講座】
今回はエレキギターの具体的なフレーズ紹介を行っていきたいと思います。特に編曲を行う人はあらゆる楽器の特徴を学ぶ必要があります。そのためには多くの楽器に触れることが大切ではありますが、編曲を行う人の中にはギターが全く弾けない人もい…
フジファブリック『若者のすべて』を徹底レビュー｜切なさ溢れる名曲の魅力と音楽的構造を解説
今回は読者の方からのリクエストがありました、フジファブリックの『若者のすべて』のレビューを行います。2曲リクエストがありましたが、『若者のすべて』のレビューのみを行います。楽曲分析のリクエストは常に受け付けていますが、Youtu…
サビから始まる曲を成功させる構成テクニック｜プロの楽曲と音源で学ぶ作曲術【DTM講座】
JPOPの曲の構成というのはいくつか種類がありますが、冒頭に関しては数は限られています。イントロ→A→B→サビと進行するかサビ→A→B→サビと進行するかの2パターンです。大きく分けると2パターンなのですが、その後の展開を…
【作曲&DTM講座】オートメーションで曲を進化させる！打ち込みに差がつくDAW演出術
DTMで作曲を行っていく上で欠かせない知識は様々あります。その中でも『オートメーション』の知識がないと思い通りの曲を作るのは困難だと思います。オートメーションとは音量やPANやエフェクトの設定を自動で変える機能のことです。…
【フジテレビ騒動】佐々木恭子への“同情論”が見落としている、被害者の声に寄り添うということ
音楽系ブログとして立ち上げた当ブログですが、一通りの記事を書いてからはしばらく冬眠生活に入っていました。しかし、フジテレビ騒動においてメディアや国民のずれた主張を看過することが出来ず、久しぶりにブログを更新することにしました。それではさっそ…
『アレンジャーが教える編曲テクニック99』江尾レビュー｜実践的な編曲テクニックが満載、一部内容には疑問の余地も
今回は『アレンジャーが教える編曲テクニック99』著者: マニュアル・オブ・エラーズをレビューしていきます。編曲に関する理論書は乏しいですが、その中でもまずまず内容が充実している本書。どんな特徴があり、どのような人に向いてい…
『作りながら覚える 3日で作曲入門』を実際に試してみた！3日間で本当に作曲できるのか？その効果と実践的なポイントを解説
今回は『作りながら覚える 3日で作曲入門』著者: monaca:factory(10日P )をレビューしていきます。レビューの記事は、主にDTMで作曲や編曲を行う方向けに書いています。『作りながら覚える 3日で作曲入門』のレ…
コード編曲法 藤巻メソッド』レビュー｜豊富なジャンルを網羅した充実度の高い書籍、やや人を選ぶ内容
今回は『コード編曲法 ~藤巻メソッド~』著者: 藤巻浩をレビューしていきます。付属DVDに楽譜や音源などが豊富に含まれている本書は、他の専門書を圧倒するぐらいに魅力を持っています。その辺りをレビューしたいと思います。…
PAGE TOP