【フジテレビ騒動】佐々木恭子への“同情論”が見落としている、被害者の声に寄り添うということ
音楽系ブログとして立ち上げた当ブログですが、一通りの記事を書いてからはしばらく冬眠生活に入っていました。しかし、フジテレビ騒動においてメディアや国民のずれた主張を看過することが出来ず、久しぶりにブログを更新することにしました。それではさっそ…
9th(ナインス)コード進行の秘密を解き明かす！テンションノートで音楽に深みを持たせる方法
今回は、おしゃれなコード進行には欠かせないテンションノートについて解説していきます。トライアド（三和音）やセブンスコード（四和音）も悪くはありませんが、テンションノートを加えると、独特な魅力な響きがします。テンションノートには複…
【モーダルインターチェンジ】作曲に活かすコード進行完全ガイド｜音楽理論とスケール活用のコツ
今回はモーダルインターチェンジを使ったコード進行とスケールの使い方を解説します。モーダルインターチェンジにはいくつかの意味がありますが、今回は「同主短調からの借用和音」というテーマで語ります。同主調というのは、同じ主音を持つ長調…
代理コードとは？作曲やDTMで使える応用テクニックを解説します【音楽理論＆コード進行】
コード進行パターンを増やしていくためには、代理コードのことを学ぶのは必須です。同じコード進行では曲もワンパターンになってしまいますので、作曲する側も聴く側も飽きてしまいます。ところで代理コードとはいったいどのようなものなのでしょ…
メロディが思いつかない…他の曲に似てしまうときの作曲アイデア4選【DTM×音楽理論】
どんなに悩んでも、いいメロディーが出てこなくて苦悩した経験、あなたにもありませんか？何も努力なんてしなくても自然にメロディーが思いつくならどんなに楽だろうと思いますよね。そこで今回は『どうしてもメロディが思い付かない…
五度圏を使ってコード進行パターンを覚えることの4つのメリット【初心者向け作曲講座】
12の調が時計のように並べられた五度圏。いったい何のために使うのかよく分からない、という人もいるでしょう。近親調や遠隔調を目で見て覚えることにも使いますが、音楽理論やコード理論を覚えるときにも、有効活用できます。今回は、コー…
楽器が弾けなくても作曲はできる。でも、絶対に弾けるようになった方がいい理由【初心者必見】
DTMや作曲に興味があるけれど、楽器が弾けないので続けられるか心配、という悩みを持っていませんか？敷居が高そうに感じるDTMですが、実際のところはどうなのでしょうか？今回はDTM・作曲歴20年以上の私が、楽器が弾けなくても作曲で…
「aメロ・bメロ・サビ」の魅力的な作り方！コード進行の秘訣と編曲の極意を伝授します！
今回はaメロ、bメロ、そしてサビの作り方について解説します。コード進行の選び方や編曲のポイントがいくつかあるので紹介します。aメロからbメロへの進行が上手くつながらないという悩みもあると思いますので、そのあたりのやり方も教えてい…
テーマを決めて作曲の質を上げる！5つの効果的なアプローチを紹介！【がむしゃらに作らない】
作曲を始めたばかりで、どういう曲を作るのか決まっていない。どんな曲を作ったらいいのかが分からない。このように作曲の方向性を見失っている方、いませんか？何も手掛かりがない状態で作曲をすることは簡単ではありません。がむしゃらに作…
作曲に役立つこと間違いなし！循環できるコード進行の種類と音楽理論を基にした解説【短調も検証】
循環コードとは同じコード進行を繰りかえし、進行させることができるコード進行のことです。I→VIm7→IIm7→V7（イチロクニーゴー）というコード進行が有名です。Key in CならばC→Am→Dm→G7→C→Am→Dm→G7と…
作曲に役立つこと間違いなし！循環できるコード進行の種類と音楽理論を基にした解説【短調も検証】
循環コードとは同じコード進行を繰りかえし、進行させることができるコード進行のことです。I→VIm7→IIm7→V7（イチロクニーゴー）というコード進行が有名です。Key in CならばC→Am→Dm→G7→C→Am→Dm→G7と…
J-POPを支える“王道進行”を完全攻略！4536のコード進行を音と楽譜で体感する作曲・音楽理論講座
ダイアトニックコードを覚えると作曲が出来るようになります。しかし、コード進行パターンをたくさん覚えないと、なかなか思い通りの曲は作れないでしょう。自分で試行錯誤を繰り返しコード進行パターンを増やしていくことも大切ですが、JPOP…
プロの曲から学ぶ！コード進行を分析するための5つの基本【作曲×音楽理論の実践ガイド】
自分の思い通りのコード進行が作れずに悩んでいませんか？コード進行の勉強方法には様々ありますが、やはりプロが作った曲から学ぶのがおススメです :-) しかし、思った結果が得られなかった人もいるでしょう。「プロの曲を聴いてみたけ…
名曲から学ぶ！印象的なメロディーの作り方は○○が鍵を握っている【作曲&音楽理論講座】
作曲を行っている人なら誰でも印象的なメロディーを作る秘訣を知りたいはずです。楽をしてキャッチーなメロディーが作れれば苦労しませんがそんな方法は残念ながら存在しません。しかし、ちょっとしたコツをつかむとリスナーの耳に残りやすい…
【音楽理論の再検証】CメジャーでFはアボイドノートじゃない？常識を疑う作曲視点の考察
ドミソで構成されたコードがCということはあなたも知っていると思います。しかし、このコードの機能やテンションノートやアボイドノートを正確に理解している人はあまり多くないように思います。Cというコードはトニックであるとは限りませんし…
サブドミナントマイナーコードを使いこなしライバルに差をつけよう!!【作曲&コード進行】
好きなアーティストの曲を聴いていて一瞬だけ雰囲気が変わり切なさを感じることありませんか？こういう切なさはどのようにして生み出されているのでしょうか？ダイアトニックコードだけのコード進行の中に一時的に転調させて雰囲気を変えられ…
クリシェとペダルポイントの使い方｜DTMで活かす作曲×音楽理論テクニックでコード進行の質を高めよう
今回はコード進行の技法のひとつである『クリシェ』と『ペダルポイント』について解説していきます。この2つを覚えることで、短調なコード進行の質を高め、曲を輝かせることが出来ます。この記事を読んで学び、必ず習得しましょう。…
ダイアトニックコード完全マスター！作曲に必須の音楽理論ガイドと覚え方のコツ【DTM初心者向け】
作曲をするにしても楽器を演奏するにしても初心者の方が、最初に学ぶ音楽理論はコード進行ではないかと思います。コード進行を覚えてピアノやギターで弾くだけでも楽しいですし、それに鼻歌でもつければすぐに作曲も出来てしまいます。巷のコ…
代理コードとは？作曲やDTMで使える応用テクニックを解説します【音楽理論＆コード進行】
コード進行パターンを増やしていくためには、代理コードのことを学ぶのは必須です。同じコード進行では曲もワンパターンになってしまいますので、作曲する側も聴く側も飽きてしまいます。ところで代理コードとはいったいどのようなものなのでしょ…
音程（インターバル）を理解せずに音楽理論は語れない！初心者がコード理論と一緒に学ぶべき理由
インターバルとは、ある2つの音の距離のことをいいます。短3度とか完全5度という表現を見たことある人もいるでしょう。インターバルを学ぶときの問題点としては「何のためにに学ぶのかがよく分からない」ということや「音を聴いたりし…
ディミニッシュ・コードの簡単な覚え方と高度な使い方｜作曲・DTMに役立つ音楽理論ガイド
ディミニッシュ・コードを覚えてマンネリ化したコード進行から抜け出しませんか？いつも同じようなコード進行では、ワンパターンな曲しか作れなくなります。新たなコード理論を覚えることは必須です。セカンダリードミナントやサブドミナントマイ…
sus4コードには何のスケールを使う？作曲初心者が迷わない【音楽理論＆実践ガイド】
世に出回っている音楽理論書ではコード理論のことは解説されていますが、スケールに関してはあまり触れられていません。スケールの理論を知らなくても感性に頼って作ることも出来ますが私の経験上、そのやり方では必ず限界が来ます。そこ…
五度圏を使ってコード進行パターンを覚えることの4つのメリット【初心者向け作曲講座】
12の調が時計のように並べられた五度圏。いったい何のために使うのかよく分からない、という人もいるでしょう。近親調や遠隔調を目で見て覚えることにも使いますが、音楽理論やコード理論を覚えるときにも、有効活用できます。今回は、コー…
Bメロとサビの“つなぎ方”で悩む人へ｜自然につながる作曲法＆コード進行のヒント【DTM対応】
作曲を行っているときに「Bメロが出来た。でも、次のサビに上手くつながらないなぁ」このような問題に出くわした経験ありませんか？Bメロとサビに限らず、イントロからAメロがつながらないとかよくある悩みではないでしょうか？特にJ…
セカンダリードミナントを極めてコード進行をレベルアップ！楽譜と音源で学ぶ作曲＆音楽理論講座
一時的に転調させて雰囲気を変えられるコードのひとつにセカンダリードミナントがあります。セカンダリードミナントをそのまま使ってももちろんいいのですがこれを発展させることでコード進行パターンを増やすことが出来ます。シンプルなセカ…
コード進行の表現を豊かにする！『ずらし進行』でパターンを増やす作曲テクニック【音楽理論講座】
コード理論の勉強が大切だと分かっていても、面倒くさくてやらなかった経験ありませんか？作曲や演奏は楽しいけれど勉強は楽しくないですからね。その気持ちはよく分かります。そこで今回は効率よくコード進行パターン増やす方法を紹介します。「…
【作曲・DTMに役立つ】楽譜が読めない人でも大丈夫！初心者のための読み方のコツ＆音楽理論の基本
音楽を始めたばかりの初心者の方が最初にぶつかる壁。それは『楽譜の読み方』ではないでしょうか？「楽譜なんて読めなくてもいいよ」という安易なことをいう人の言うことを聞いてはいけません。DTM主流に時代、楽譜の読み方や書き方が軽視…
転調のやり方完全ガイド｜曲が一瞬で輝く魔法のテクニック10選！！【作曲・音楽理論】
転調させると曲の雰囲気を変えることが出来て、ドラマティックな印象を醸し出すことが出来ます。本格的転調という言葉は一般的に使われていないと思いますが、私の記事ではセカンダリードミナントのような一時的な転調と区別するために使っていきます…
【コード進行の完全ガイド】初心者がマスターすべき8つの基本パターンを徹底解説します！
これまでにこのブログでは、様々なコード進行パターンを紹介していきました。そこで今回はコード進行のまとめ記事として、初心者が覚えるべきコード進行パターンを一挙に紹介していこうと思います。細かい理屈を抜きにして、多くのコード進行…
コード進行に合うスケールが分かる！作曲に必須の音楽理論“コードスケール”を徹底解説
今回は主に普段ポピュラー音楽を作っている方のためにコードスケールの解説をしていきたいと思います。アイオニアンとかミクソリディアンとか聞いたことがあるかもしれません。ジャズをやっている方ならば必須の知識かもしれませんがポップス…
【切ない名曲NO.1】中島美嘉『雪の華』の深い魅力とは？心に響く名バラード【フルMV】
今回は中島美嘉の『雪の華』のレビューを行います。完成度が高く、芸術作品とも呼べる一曲になっています。雪の華の魅力を余すことなく語りたいと思います。※コード進行の分析が遅れていますが、時間があるときに行いたいと考えておりま…
【DTM初心者向け】作曲と編曲のやり方がゼロからわかる！基礎をじっくり学ぶ完全ガイド
作曲や編曲に興味を持ってこれから勉強しようと思っているあなたに朗報です。今回の記事ではメロディーに対してどのようにコードをつけるか？といった具体的な作曲講座ではなく「こういう曲の作り方もあるよ」「こういう道具があると便利です…
プロも意識するDメロ（大サビ）の構築法！作曲の完成度を高める裏技と実践ポイント【DTM講座】
今回はDメロについての解説を行います。Dメロは大サビとも呼ばれることがあります。Dメロは決められた場所に出てくるのではありませんが、2回目のサビを終えた後や間奏の前後に多く出てきます。曲によってDメロの場所は異なりますし…
DTMでよくある“センスが感じられない”編曲4選とその改善法【作曲にも応用出来ます】
作曲や編曲を行っていると思い通りの曲が作れず、「センスがないなぁ……。」と悩むことがあります。誰でも一度は通る道だとは思いますが、センスが感じられない編曲とは具体的にどういうものでしょうか？今回の記事では、プロが作った曲を例…
DTMを使って編曲のやり方をマスター！初心者が覚えるべき4つの勉強法と実践的アプローチ
編曲家というのは作曲家と比べて知名度も低くどういう仕事をしているのかもあまり知られていないため、勉強法もなかなか分からず苦労されている方もいると思います。そこで今回は、編曲のやり方を覚えるのに効果的な4つの勉強法を紹介します…
サビから始まる曲を成功させる構成テクニック｜プロの楽曲と音源で学ぶ作曲術【DTM講座】
JPOPの曲の構成というのはいくつか種類がありますが、冒頭に関しては数は限られています。イントロ→A→B→サビと進行するかサビ→A→B→サビと進行するかの2パターンです。大きく分けると2パターンなのですが、その後の展開を…
ストリングスのアレンジテクニックを一挙に解説!!【編曲のコツ】
シンセ・ストリングスとはバイオリンやビオラやチェロ、コントラバス、主に弓で弾く弦楽器をシンセサイザーで再現した音色のことをいいます。ストリングスという楽器があるわけではないので気を付けましょう。今回はシンセ・ストリングスでよく使…
米津玄師『馬と鹿』レビュー｜悪くはないが徐々に感じるネタ切れ感、その原因は何なのか？
今回は米津玄師の『馬と鹿』のレビューを行います。『馬と鹿』は2019年8月12日に先行配信され、9月11日にシングルとしてリリースが予定されている米津玄師の10枚目の作品ですね。この曲はTBS日曜劇場『ノーサイド・ゲーム』の主題…
『Lemon』の美しさと疑問点を徹底レビュー｜米津玄師の代表曲を作曲視点で読み解く【フルMV付き】
今回は米津玄師の『Lemon』のレビューを行います。米津玄師の代表曲であるLemonは、非常に美しいメロディーがある一方で、曲の構成やアレンジにいくつか課題を抱えています。その辺りを指摘していきます。あわせて読みたい…
米津玄師『春雷』をレビュー｜サビよりAメロが光る理由、音楽的な工夫が織り成す表現にやや課題もあり
『春雷』は2017年にリリースされた米津玄師の通算4枚目のアルバム「BOOTLEG」に収録されている曲です。今回はこの曲をレビューします。タイトルは「春の到来を伝える雷」という意味のようですが、それをどのように音楽で表現するのか…
米津玄師『ピースサイン』レビュー｜ポップな魅力と深みのある表現が見事に調和した完成度の高い楽曲
ピースサインは2017年にリリースされた楽曲で、アニメ『僕のヒーローアカデミア』のオープニングテーマとして起用されました。これまで米津玄師さんの楽曲を何曲かレビューしてきましたが、この曲の完成度が一番高いと思いますね。メロデ…
J-POPを支える“王道進行”を完全攻略！4536のコード進行を音と楽譜で体感する作曲・音楽理論講座
ダイアトニックコードを覚えると作曲が出来るようになります。しかし、コード進行パターンをたくさん覚えないと、なかなか思い通りの曲は作れないでしょう。自分で試行錯誤を繰り返しコード進行パターンを増やしていくことも大切ですが、JPOP…
ギターソロの速弾きフレーズの作り方｜作曲・DTM・打ち込みアレンジに活かす実践テクニック
編曲家というのは様々な楽器の特徴やよく使われるフレーズなどを絶え間なく勉強し続けます。そんな編曲家の中にはエレキギターが弾けないという人もいるでしょう。「DTMをやっているけどギターが弾けないから、ソロフレーズが作れない…
あいみょん『マリーゴールド』を徹底分析｜懐かしさを生むコード進行とアレンジの工夫【作曲・DTMにも役立つ】
2018年8月8日。あいみょんの『マリーゴールド』がリリースされました。あいみょんは新世代のシンガーソングライターとして若者から絶大な支持を得ていますよね。紅白歌合戦にも出場するなど、最も大躍進を遂げているアーティストです。…
【編曲初心者講座】ギターの基本を理解しよう！作曲・DTMで活かせるエレキとアコギの使い分け
エレキギターとアコースティックギターは主に6本の弦で構成されている弦楽器です。アコースティックギターはアコギと略されることがあります。5つ、6つの音をかき鳴らすと広い音域をカバーすることができますので様々な音楽で使用されています…
DTM初心者必見！エンディングの作り方とコード進行12選｜作曲・編曲にすぐ使える音楽理論
あなたは曲を終わらせるときにどんなコード進行を使っていますか？「終わりよければ全てよし」という言葉があるようにその作品の最後というのは非常に重要な役割があります。もちろん理想は終わりだけでなく、イントロから最後にいたるまでの…
曲が滑らかにつながる“順次進行”の極意｜作曲と音楽理論で学ぶナチュラルなコード進行の作り方
コード進行パターンを増やすために日々努力をされていると思います。今回は強進行とともに非常に良く使われる『順次進行』について解説していきたいと思います。順次進行とは何か？順次進行とはダイアトニックコードでいう隣…
米津玄師『LOSER』レビュー｜イントロがカッコよく印象的、メロディにやや物足りなさも【フルMV】
今回は米津玄師の『LOSER』のレビューを行います。前情報なしで、さっそくレビューを始めましょう。あわせて読みたい▶今まで投稿した楽曲分析の記事はこちらから読めます。あわせて読みたい…
EQとコンプレッサーで音を操る！ダイナミクス系エフェクトの基礎知識と実践テクニックを徹底解説
今回の記事ではダイナミクス系エフェクトの基礎を解説します。初心者の方にはとっつきにくい印象があるダイナミクス系エフェクトですが、作曲活動を行う上で必須のエフェクトですのでしっかり学びましょう。Cubaseに付属しているエフェ…
鬼束ちひろ『infection』—隠れた名曲の魅力を徹底解説！『月光』に匹敵する真骨頂が光る一曲
今回は鬼束ちひろの『Infection』のレビューを行います。デビュー曲のインパクトが強かったので鬼束ちひろさんの代表曲は「月光」だと思われている方は多いと思います。個人的には、曲のクオリティだけを考慮すればの話ですが、この…
【フジテレビ騒動】佐々木恭子への“同情論”が見落としている、被害者の声に寄り添うということ
音楽系ブログとして立ち上げた当ブログですが、一通りの記事を書いてからはしばらく冬眠生活に入っていました。しかし、フジテレビ騒動においてメディアや国民のずれた主張を看過することが出来ず、久しぶりにブログを更新することにしました。それではさっそ…
『作りながら覚える 3日で作曲入門』を実際に試してみた！3日間で本当に作曲できるのか？その効果と実践的なポイントを解説
今回は『作りながら覚える 3日で作曲入門』著者: monaca:factory(10日P )をレビューしていきます。レビューの記事は、主にDTMで作曲や編曲を行う方向けに書いています。『作りながら覚える 3日で作曲入門』のレ…
コード編曲法 藤巻メソッド』レビュー｜豊富なジャンルを網羅した充実度の高い書籍、やや人を選ぶ内容
今回は『コード編曲法 ~藤巻メソッド~』著者: 藤巻浩をレビューしていきます。付属DVDに楽譜や音源などが豊富に含まれている本書は、他の専門書を圧倒するぐらいに魅力を持っています。その辺りをレビューしたいと思います。…
『アレンジャーが教える編曲テクニック99』江尾レビュー｜実践的な編曲テクニックが満載、一部内容には疑問の余地も
今回は『アレンジャーが教える編曲テクニック99』著者: マニュアル・オブ・エラーズをレビューしていきます。編曲に関する理論書は乏しいですが、その中でもまずまず内容が充実している本書。どんな特徴があり、どのような人に向いてい…
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